宋丹丹宋方金舌战_宋方金个人资料_宋方金美丽的契约

《美丽的契约》编剧宋方金，发表一篇长微博，矛头直指主演宋丹丹片场随意改戏、将个人凌驾于角色之上等做法，引发了宋方金与宋丹丹之间的口水战，宋方金在微博中提到：从《美丽的契约》成片来看，我剧本里的台词，宋丹丹老师基本都没用，绝大部分由她即兴创作；少量用了的部分，也都是改头换面，加入了她的再创造。戏演得好坏是另一个话题，但宋丹丹老师说她拍戏不需要剧本、到了现场就把剧本一扔确实是实话实说，并没夸大。实际上，我发自肺腑地认为，宋丹丹老师的戏不需要编剧和剧本，只要有一群人执行她的想法就可以了。跟宋丹丹老师合作的制片方实在不该再花一笔钱请编剧。

对此，宋丹丹表示：我从来没说过拍戏不用剧本，作为演员一生梦寐以求的就是遇到好剧本。但如果你一直执着地等完美的剧本，那可能大量的时间都没有工作。因此当你拿到不够完美的剧本时，就要和导演及演员一起二度创作。当然，自己不是每一部戏都拍得尽如人意，但是每部戏我都很认真。我是A型血，处女座，工作起来就特别努力，当然水平有限，但每拍一部戏都希望对制片方负责。

宋丹丹在接受媒体采访时提出“拍戏不是拍剧本”的观点，在编剧界引起很强反弹。《美丽的契约》编剧宋方金14日也发表一篇长微博，矛头直指主演宋丹丹片场随意改戏、将个人凌驾于角色之上等做法，造成作品呈献走样，喜剧变成了闹剧。此举激起更大反响，该微博被转发数万次，引发了关于影视创作中编剧、演员、导演关系的大讨论。到底是演员乱改剧本，还是编剧水平不行？是非曲直暂无定论。

《美丽的契约》导演余淳日前接受采访，力挺宋丹丹，直指编剧宋方金剧本质量不佳而不得不改。3月16日，宋方金再次发表长微博回应此事，并晒出《美丽契约》的剧本。宋方金在微博中还大力称赞于正，认为于正对影视业的贡献非常大，“制造了明星，又合理分配了生产关系。”于正随后在同一天的20点07分转发此条长微博，并力挺宋方金，称：“文章不错，我坚信文如其人，也不喜欢演员乱改剧本，最后还是谢谢你的表扬！”而于正还在今天白天秒删了一条暗讽宋丹丹的微博，称：“演员改剧本绝对是道德败坏的缺德行为，不好你可以不接，为什么在拿完巨额片酬之后再挑三拣四？莫非真觉得自己的才华高过编剧？作为旁观者，我非常庆幸没有遇到过这种奇葩，也支持并希望被强奸的编剧晒出全套剧本，以视正听！”

编剧和演员谁编的戏好恐怕不能一概而论。混饭吃的码字匠人不胜枚举，为了效果而现场改编的演员成功者也不在少数。争论的关键在于，无论是宋方金还是宋丹丹，都把自己看得比戏还大，还重要。因此，窃以为，他们俩谁也成不了大事。

中文名： 宋方金

国籍： 中国

出生地： 山东青岛

职业： 编剧，导演，作家

毕业院校： 中央戏剧学院

代表作品：影视剧《飞》、《手机》；小说《逃离无名岛》

宋方金编剧影视剧作品

电影作品飞（2005）还有多远（2005）寻找克里斯蒂娜（2006）

温凉珠（2007）活着爱着乐着（2007）喇叭裤飘荡在1983（2008）

碗儿（2008）空巢里的孩子（2009）多多（2009）

电视剧作品手机（2010）人活一句话（2011）美丽的契约（2012）

一生高贵（2013）家是一座城（2013）

宋方金：男，生于鲁，居于京。从事讲故事的职业。热爱戏剧、书籍与电影。热爱一切与故事有关的手艺。主要写下的故事有：电视剧《手机》、《人活一句话》、《逃离无名岛》、《家是一座城》等；电影《飞》、《温凉珠》、《空巢里的孩子》等。他的故事，紧贴大地与人群，匍匐在生活的根部，但触角却伸向远方与星空，闪耀着理想主义的光芒。在他的故事中，有波澜壮阔的都市，也有静水流深的乡村。他以柔软化解坚硬，以真相解读人心。他相信人生是故事的源泉，而故事，是人生的路标；故事把无限凝于一瞬，同时又使一日长于百年。因此，他一直在倾听世界的故事并试图把它讲给更多的人听。他相信最好的故事不会是一个梦，而是一条真相的大河。他希望自己能写出这样的故事，并一直在为此而努力。

从改剧本这事儿看现下的“两宋之争”

每年春季，影视圈里总会爆发一轮由编剧、导演、主演们的不睦所引发的内讧，今年也无例外，著名编剧宋方金率先开炮引发战火，不过目标不再是以往在片场内外以权威自居的导演们，而是如宋丹丹这般横立于圈中有资有牌有面子的主演，原因就是在《美丽的契约》的拍摄过程中对方把自己的剧本做了肆意的改动，以至面目全非。我觉得，这事儿聊起来有根有源，是件应该在整个行业里值得警醒的案例，到底是怎样的原因才导致了如此的乱象，那我们不妨会诊一下此间的病根儿。

事实上，大牌艺人擅改剧本的事儿在圈中并不新鲜，几乎已经是人后公认、人前默认的常态，这两年间我随意走访了几个摄制组，发现已经有演员开始带着自己的编剧团队进组助阵改本子了。起初我还很惊讶，以为是现在的演员们对戏剧要求过高，总想借着争取创作改编权利帮自己的作品加分，是件费工费力的好事儿。结果我误会了，一些经纪人坦诚地跟我说根本就不是那回事，是演员戏与戏之间的档期太紧凑，根本就没有时间去熟读并进入一个新角色，干脆就借着改本子的机会延续自己的表演习惯，如果你细心看某些高产艺人一两年间参演的几部戏，台词雷同的厉害，套路也一个样，搞得观众们也都为之审美疲劳，你这嘴都不用张，都已经能替你念白出接下来的词儿了。

以前，导演是剧组中不可撼动的权威，个人审美取向严重影响着剧作的创作趋向，这一点是编剧们没法去改变的。但现在不一样了，导演们一夜之间沦为屌丝，真正在组里掌握话语权的是大牌主演们，他（她）们几乎要拿走整部剧一多半的投资，给出的时间还及其有限，就像某银屏一哥在与制作方谈合同时说：“就三十天，超期概不奉陪；每天八小时不加班不赶夜戏，能拍多少随你；当中还得有三天假期……”这样苛刻的条件，任何牛逼的导演和编剧都无法保证成片拍摄得质量，是好是坏都得听天由命，谁让制作方就找了这样的爷爷奶奶呢！能称得上是一线的艺人其实就那么十几二十个，同一期间全国几十家公司上百个剧组都在抢，如果不惯着他（她）们这越发矫情的猴脾气就只有停工休整的份儿，话说这些年仅是由于演员们放鸽子导致项目流产的例子已不在少数，所以谁又敢去碰这个雷呢？

甭管是男戏霸还是女戏霸，都是这个大环境造就的，在缺乏有效调控的前提下影视圈子已然在向畸形化发展，严重影响到了创作这块儿禁区，影视剧在某些制作方眼中已经沦为一件件由各大明星们代言的商品，所有的工夫都下在了包装上，至于制作嘛！过得去就行，试想很多戏在没开拍前就已经被男女主演划走了半亿的预算，而且制作时间却少得可怜，几乎成了“七日鲜”，对于这样的境遇你又能指望它有怎样的加分！所以，事后被骂的人该站起来了，反戈一击，为自己讨一个说法，所以就有了如今的宋方金，也就有了现在的宋丹丹。两宋相争，必有一伤，算上我这被点名的凑一起就该来一局斗地主了，纯属裹乱么。

由此我想到了很多略微积极些的事儿，比如孙俪，据说拍《甄嬛传》时有百分之六十的对白她是基本看不太懂的，但却谦逊地生生啃了下来，奉献了足以让她一生为之骄傲的表演。她怎么就没向导演申请改改剧本？是觉得自己的牌儿还不够大么？我觉得这纯属职业与不职业的问题，演员生来就是要迎接挑战的，这挑战就来自于剧本与导演的各种苛刻要求，假若没有这两道坎儿，一个再有人气儿的演员也不会在专业这块儿取得提升与蜕变的。再比如王志文，在《大丈夫》的拍摄过程中也有人问过他要不要改剧本的问题，他表示演员就该做好自己的这摊子事儿，大家各有分工，为什么非得说改就改，那岂不是对全剧组上百人的团队以及诸多合作者不负责？所以说，作为传说中的“戏霸”，他的这番做派反而是应该赢得所有人尊重的典范，而这样的职业精神也是能促成《大丈夫》成为2014春季档头号热剧的成功基矗

以上两个例子，其实是想说说这圈子因演员不过分跨界而成就精品的范例，纯粹借事论事，是希望能引来一些砖头与炮火对此进行反驳的。如果圈中有哪位演员能起身叫板，说：“我XX就能成为一流编剧，XX就能成为牛逼导演”的，那就让我们拭目以待，搬个板凳等着给他（她）鼓个掌报个好吧！不过说老实话，目前圈内甭管一流二流的演员，说得上算是有点文化的少之又少，绝大多数人连基本教育都没完成就入行走场子了，基本是以半文盲的素质冲入了所谓的“艺术家”与“名流”阵营，你又能指望他（她）们在豪言壮语后爆发出多大的创作能量呢？

所以说，宋方金老哥且认命，这个行业的怪象乱象的遏制是有待时日的，别仅凭这一次痛楚就消磨了创作意志。而宋丹丹老师也甭矫情，说实在的影视圈毕竟不同于小品舞台，除了岁数与资格厚实点您也算不上成功，别总一副专家模样聊让人发冷的“专业”磕儿招人笑骂。两厢一个写好戏，一个演好戏，各司其责各管好自己的一摊事儿，把最终的评判权在一个公平的环境里交还给大众。